Анатолий Моисеевич Овчинников. Камнерез от Бога, большой мастер, он и сегодня трудится и удивляет любителей искусства новыми произведениями.
Цветные гипсы – это визитная карточка Пермского края. Здесь на небольшом участке от реки Ирени до устья Уяза находится главная кладовая лучшего поделочного камня.
Дивной красоты кипельно-белый, голубоватый, желтый с причудливыми прожилками, темно-коричневый – каких только цветов и оттенков не создала природа. А уж о славе иренского селенита и говорить нечего – его знает весь мир. Изделия из этого «лунного камня» — главный сувенир Пермской земли.
Как не быть здесь промыслу по обработке всего этого богатства, как не появиться здесь художникам, влюбленным во всю эту красоту.
Из солнечного камня
15 августа стал настоящим праздником для камнерезов западного Урала. В Перми собрались мастера камня из Кунгура, Орды, Красного Ясыла, Ижевска, Кудымкара.
Программа дня была насыщенной. Камнерезы посетили музей самоварного искусства «Медник» с его уже знаменитым селенитовым трактиром, где настенные панно, люстра, светильники выполнены из этого прекрасного солнечного камня. В числе присутствующих был и автор этих чудесных произведений Анатолий Иванов.
Затем был визит в частную галерею «Пермский период». Её создатель Анатолий Саклаков является коллекционером и пропагандистом камнерезного искусства. В галерее постоянно экспонируются изделия из камня, а в сентябре вновь состоится выставка по итогам конкурса «Золотые руки Прикамья», где покажут лучшие работы уральских камнерезов.
Главное событие дня – выставка в пермской арт-резиденции. 120 экспонатов выставки не дадут зрителю заскучать, их хочется рассматривать бесконечно. Переходя от витрины к витрине, не перестаешь удивляться бесконечной фантазии и разнообразию форм.
Анималистические скульптуры Елены и Алексея Пихтовниковых поражают естественной пластикой. Необычно авангардно смотрятся работы Виталия Гнатюка, Кирилла Кривощёкова и Андрея Белева.
Бережным отношением к традиционным приемам отличаются мозаики Дениса Чижа, выполненные во флорентийской технике. Произведениям Ольги и Максима Шемелиных и Николая Овечкина свойственно необыкновенное чувство камня, где цвет и фактура работают на выразительность образа. Миниатюры Татьяны Нелюбиной сочетают обобщенность форм и философскую наполненность сюжета.
Здесь в двух залах словно развернулась история камнерезного искусства за последние пятьдесят лет.
Золотой фонд
Поводом для выставки послужил 85-летний юбилей патриарха камнерезного промысла Анатолия Моисеевича Овчинникова.
В экспозиции представлены его работы, начиная с семидесятых годов прошлого века и до сегодняшнего дня.
Здесь же можно полюбоваться произведениями других мастеров, внесших свой вклад в развитие промысла. Они объединились в творческую группу «Новая реальность». В неё входят одиннадцать камнерезов, представляющих три поколения. Уже известные – Анатолий Иванов, Виталий Гнатюк, Татьяна Нелюбина, Елена и Алексей Пихтовниковы и молодые художники Андрей Белев, Максим и Ольга Шемелины, Николай Овечкин, Кирилл Кривощеков, Денис Чиж.
Все они в разное время окончили камнерезное отделение Кунгурского художественного училища, ныне (филиал) «МГХПА им. С.Г. Строганова». Среди них члены Союза художников России и те, кто только готовится пополнить их ряды, народные мастера Пермского края.
Сегодня они составляют «золотой» фонд уральской камнерезной школы, работают в разной манере и стилистике, но это и делает современную резьбу по камню такой необычной и яркой. Традиция – это не что-то застывшее и незыблемое, это развивающийся процесс, не утративший глубокие народные корни.
В любой работе, представленной на выставке, прослеживается глубокая связь с творчеством мастеров прошлого. Но это не подражание, не копирование форм, а авторское переосмысление векового опыта многих поколений резчиков камня.
Большой мастер и сегодня работает
Имя Анатолия Моисеевича Овчинникова стало уже легендой. Старейший представитель камнерезного промысла, выдающийся художник, глава семейного клана резчиков, он задал такую высокую планку мастерства, к которой другие только приближаются.
Анатолий Моисеевич – потомственный камнерез. Его мама Вера Федоровна работала резчиком сначала в Красном Ясыле, затем в Кунгуре. Здесь же Анатолий закончил художественно-промышленную камнерезную школу (в будущем художественное училище).
«В раннем детстве хотел стать путешественником, но лет в десять уже чувствовал, что буду заниматься камнерезным делом», – вспоминает художник.
Закончил училище, вернулся в родное село, начал работать в ясыльской артели. Знаменательно, что в те годы он снимал комнату в доме, где жил когда-то легендарный П.М. Кремлёв, возглавлявший до революции камнерезную фирму Фаберже.
Работа в артели, а затем на комбинате «Уральский камнерез», где он был главным художником, давала свободу творчества. Образцы, созданные Овчинниковым, шли в производство, а для себя в свободное время можно было работать для души.
Уже первые работы мастера получили заслуженную оценку на Всесоюзных художественных выставках и за рубежом. Вступление в Союз художников было закономерным. С годами росло мастерство и, как следствие, известность.
Увлечение рыбалкой и охота сделало анималистическую скульптуру художника особенно выразительной и достоверной. Общение с природой давало новые сюжеты и образы. Его знаменитые «Рысь», «Барсук», «Золотые рыбки», «Соболь на пне», «Кот-манул» стали классикой жанра.
Женские образы из белоснежного гипса пронизаны нежностью и невыразимой грацией: «Юность», «Купальщики», «Лида и лебедь».
Камнерез от Бога, большой мастер, он и сегодня трудится и удивляет любителей искусства новыми произведениями. Его творчество не просто вершина профессионализма, но и пример для новых поколений. Может, поэтому на выставке было так много молодежи, которая не отходила от витрины.
